准确的把握秦淮灯彩的研究现状，尤其是对其过去文脉与现今发展的理论进行梳理，一方面为未来秦淮灯彩的学术研究提供理论基础，另一方面对其创新性实践规划提供有根据的理论依据和指导。其中取得成果累累，但仍然存在不足。
（一）图文资料不精，缺乏系统整理
目前，大多数学者往往选择将秦淮灯彩的历史置于背景阐述中，并且都基于对其发展演变过程的阐述。再者，关于灯彩的工艺研究基本是围绕传承人口述的方式，而缺乏对于历史现貌的挖掘。作为拥有七千年历史的民俗文化，其厚重的历史状貌所传达出来的造物价值也是值得我们探究。正如周安庆所言，虽然秦淮灯彩本身难保存，没有历史实物存在，但有关秦淮灯彩的图文记述十分丰富。然而对于这些图文资料，较少有学者深入系统的研究。
（二）研究较为孤立，缺乏对比研究
民俗文化中的秦淮灯彩的研究基本围绕传承人、自身技艺、艺术特征而展开，从秦淮灯彩回归秦淮灯彩，研究辐射面小，佐证手段单薄。而其作为南京地区具有代表性的灯彩文化，无论是与周边城市苏州、镇江，还是与偏远的自贡、佛山、杭州等地区的都有大大小小的差别。通过对比其余地区的灯彩，可利于说明自身的独特价值，再可从其他文化中汲取精华。
（三）创新手段模式化，缺乏宏观视角
从交互设计、印刷技术、APP共享、服务平台到最新的针对特定群体的游戏设计介入秦淮灯彩的研究，都是表明着对于灯彩的数字化创新正在处于快速发展期。但是对于秦淮灯彩的数字化创新的研究，大多只是套用模式化的框架，维持着换汤不换药的理念，这就造成了这类创新是停留于技术层面的传达创新，而非深层的文化创新。再者对于秦淮灯彩的交互研究，大多聚焦于文化历史、工艺流程、艺术元素个体特征的把握，缺乏对总体特征的个例研究，无法在数字化交互过程中，突出具有南京本地的灯彩的特征。
设计界入秦淮灯彩的研究，主要方法就是将秦淮灯元素进行解剖。通过将灯彩符号化，再选其合题的元素进行再设计，在视觉传达设计中，形成新的品牌IP或是文创文化，在产品设计中最常见的就是将其元素与灯具结合。但是，每年的秦淮灯会遍布于秦淮河流域，从夫子庙到三山街再到评事街都点燃着灯彩的烟火，这样璀璨的秦淮灯彩构成了秦淮河重要的景观意象。所以，将秦淮灯彩看作为一个整体，以此来看设计与社会之间的关系，也就是说，学者可以从大设计的角度，重新评估秦淮灯彩这一民艺在秦淮河域的价值，就显的格外重要。
四、结语
随着我国设计学、文化产业学、民俗学等学科的迅速发展，大量的原先被众人忽视的民间艺术问题和多样的民俗文化形式逐渐受到学者研究的重视，被提上了研究日程中，而秦淮灯彩的研究正是在设计学、民俗学和艺术学等研究的过程中越加细化和深化，也是现如今交叉性学科视角下研究思路的成果。作为民俗和设计交融共生的文化现象，秦淮灯彩自身独特的价值等待着研究者们发现。
